martes, 23 de febrero de 2016

Sesión 1 - 19/01: Evolución de la educación artística y primeras propuestas de trabajo

El cambio entre la EA 1.0 y la E@ 2.0 está marcado por avances como el uso de los blogs que permiten el intercambio de información entre los usuarios a través de la red.

Pizarra Digital no es lo mismo que PDI o pizarra digital interactiva. La pizarra digital es más primitiva, consiste en un equipo conectado a un cañón que proyecta una imagen sobre una pantalla, mientras las PDI permite que el usuario interactúe con la pizarra.

Primeras propuestas de trabajo:

  • Creación de un blog (este) a modo de potfolio que muestre lo que hemos aprendido y hecho en esta asignatura.
  • Construcción de un autorretrato a modo de presentación y propuesta de trabajo con nuestros futuros alumnos.

lunes, 22 de febrero de 2016

Nueva Babilonia- Visita al Museo Renia Sofía

Tras el seminario del día anterior, esta nueva visita didáctica a un museo, fue el broche final de nuestra primera semana de seminarios.

Pese a ser una experiencia a primera vista similar, a mi modo de ver, fue muy diferente.
Al ser un museo de mayor envergadura y fama, nuestro recorrido fue mucho más conciso y limitado y no se nos permitió visitar las aulas didácticas. Aún así la guía , ofrecida por una antigua alumna de nuestro mismo master fue igualmente enriquecedora.

La exposición, Nueva Babilonia, podrá ser visitada hasta el 29 de Febrero de 2016 en ella se exponen alrededor de 150 obras de Constant un artista que imagina y presenta todo un mundo paralelo en el que al sociedad se organiza a modo de comunas al igual que lo hacen las comunidades gitanas, cultura de la que el artista se confesaba enamorado.


En el recorrido didáctico del que disfrutamos, al igual que si fuéramos jóvenes estudiante de la ESO, seguimos una línea de evolución que se iniciaba en la causa que llevó al artista a idear esta amplia obra y terminaba en el momento en que abandonaba su empresa a la que estuvo totalmente dedicado durante casi una década.
Esta forma de plantear la actividad me pareció muy completa, que pretende no sólo hacer que el alumno se interese por la obra sino que reflexione sobre los conceptos que defiende, su relación con la realidad y les permite comprender cómo se gesta, crea, y termina un proyecto.


Durante la exposición, el visitante puede disfrutar la experiencia desde todos sus prismas, podemos encontrar obras pictóricas, escultura, planos, material escrito, documentos fotográficos de la época y hasta un laberinto a tamaño real en que poder perderse, como representación de estas disposiciones que son muy ampliamente usadas por Constant en sus múltiples producciones.


Para poder acceder a más información sobre este tema pincha aquí.
Como material adicional, el museo Reina Sofía cuenta con usa sección dedicada exclusivamente a la didáctica, con materiales y cosas muy interesantes. Pincha aquí para acceder.

Espacio CreAcción Alcobendas- 4º día de seminario

Tras dos días de preparación para el TFM al fin tocaba desconectar de nuevo y disfrutar de una interesante visita al Museo de Arte de Alcobendas ubicado en un impactante edificio que destaca por su construcción moderna y rompedora con el entorno en el que se encuentra.
Centro de Arte Alcobendas. Fuente: www.centrodeartealcobendas.org

 Bajo la guía de los dos educadores del centro descubrimos cómo este espacio ofrecía no solo una magnifica muestra de arte contemporáneo que cambia hasta tres veces al año sino que también alberga conciertos y proyecciones de documentos cinematográficos al servicio de todo aquel interesado unido a una increíble y novedosa Mediateca.

Como colofón de esta agradable visita los dos educadores nos mostraron algo de su trabajo con los más jóvenes. Sus propuestas didácticas se ofertan desde el infantil hasta el bachillerato y los ciclos formativos. Fue muy interesante ver y aprender de estos magníficos profesionales que nos ofrecieron una visión más cercana del arte, totalmente novedosa y en constante cambio. Aunque ellos nos expresaron su deseo de ampliar el campo de intervención en institutos de educación secundaria en tan buen nivel como lo hacen en los de primaria, para mi fue muy enriquecedor descubrir otras formas de educación artística, en otro ámbito distinto al centro educativo. La propuesta de trabajar codo con codo con las propias obras de arte al alcance de unos pasos se me antoja que pueda ser mucho más real y ayude a los alumnos en la comprensión y conexión con el arte y su significado. Además las actividades que en este centro se proponen son experimentales, obligan a la constante intervención de los alumnos, algo que debemos buscar continuamente en nuestra práctica como docentes y de lo que se nos ha permitido aprender en esta visita.

 Para cerrar esta entrada os dejo un link al espacio web del Centro de Arte de Alcobendas donde además podréis encontrar una sección sólo dedicada a la educación artística que incluye recursos didácticos muy interesantes.
Fuente: www.centrodeartealcobendas.org


martes, 9 de febrero de 2016

Visita al edificio Plaza Mayor (11/01/16)

Fuente: http://www.uam.es/ope/Quienes_somos.html
El primero de las semanarios de inicio del curso fue impartido por Miguel Díaz, un antiguo alumno del mismo master y especialidad que hacemos nosotros en este momento. La finalidad de su visita fue mostrarnos como presentó su TFM en julio del año pasado e indicarnos aquellos aspectos que fueron valorados positiva o negativamente en su trabajo.
Estos últimos puntos son los que me resultaron más útiles ya que nos hacen ver que por muy trabajado que esté el proyecto lo importante es cómo lo relacionas con el objeto del master: la educación secundaria y el bachillerato.
Tras este simulacro de presentación, la exposición del ponente se centró en una explicación de la estructura arquitectónica de diferentes edificios de el campus universitario, entre los que se encuentran nuestra propia facultad o el “Edificio plaza mayor”.
Si os interesa profundizar sobre estos temas podéis dirigiros a la página de este joven educador y arquitecto, en el siguiente link.
Como antesala de las intensas clases, tras las vacaciones navideñas, iniciamos el semestre con una semana entera de seminarios en los que abordamos la educación artística desde otros ámbitos distintos al centro educativo y dimos nuestras primeras nociones sobre investigación y elaboración de proyectos académicos.

¿Quién? ¿Qué? ¿Cuando?

Soy una estudiante de la especialidad de Dibujo dentro del MESOB de la UAM. Este master está divido en dos partes claramente diferenciadas por semestres. Durante mi primer semestre en esta universidad, mis estudios se centraron, al igual que los de mis compañeros, en la formación de carácter general sobre la educación, el período de la adolescencia o el desarrollo humano tanto cognitivo como físico. En otras palabras, un poco de todo lo relacionado con la práctica docente.
 Más tarde, durante el segundo semestre de curso, pasamos al módulo específico. Éste último es el que me dispongo a documentar .Durante este tiempo, nos centraremos en nuestra especialidad aplicada a la educación, en mi caso, el Dibujo, o lo que quiere decir, las artes plásticas y visuales.
Un aspecto positivo del primer semestre de master fue tener la posibilidad de interactuar con compañeros de otras especialidades de enseñanza, como educación física, música o idiomas. Y al mismo tiempo poder de trabajar de manera colectiva fue una experiencia muy enriquecedora.
Pero ahora, tras muchos exámenes, trabajos y proyectos, al fin, estamos en nuestro medio. El ARTE.